Confirman nuevo museo submarino en Quintana Roo

El proyecto de Ofrendas Submarinas, que contempla la colocación de 15 mil esculturas y 12 mil 50 urnas funerarias en un espacio de 20 hectáreas de forma circular bajo el agua de Isla Mujeres, un atractivo similar al Museo Subacuático de Arte, tiene el visto bueno de la Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales (Semarnat).

 

El proyecto de Ofrendas Submarinas, que contempla la colocación de 15 mil esculturas y 12 mil 50 urnas funerarias en un espacio de 20 hectáreas de forma circular bajo el agua de Isla Mujeres, un atractivo similar al Museo Subacuático de Arte, tiene el visto bueno de la Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales (Semarnat).

La autorización señala que el plan cuenta con 10 años para la instalación de las esculturas y  50 años para la operación y mantenimiento del mismo, de acuerdo con la resolución con fecha del 16 de agosto y publicada en la Gaceta Ecológica de la Semarnat del 29 de agosto.

De acuerdo con el proyecto presentado por el promovente Héctor Humberto González González, lo que se busca es incrementar el ecoturismo y el turismo cultural, así como un espacio en el que las cenizas sean generadoras de nueva vida marina y permitirá el paso de yates y lanchas.

Las esculturas serán planas y tendrán múltiples huecos con la finalidad de atraer a las especies y peces, que además logran adherir más rápido la vida en los muros. El proyecto Ofrendas Submarinas se localizará fuera del polígono del Parque Marino Nacional en dirección de la salida de Puerto Cancún hacia Isla Mujeres.

Las Ofrendas Submarinas buscan el mercado de buceo amateur, ya que en la zona no se dañan los arrecifes naturales, además de atraer mayor turismo a la zona y ofertar servicios turísticos complementarios que generen empleos. El proyecto estará listo para el año 2025. Serán dos etapas de construcción. Se pretende que arranque este año y finalicen para el 2015.

Para su construcción se deberá elaborar un programa de monitoreo y vigilancia ambiental durante la etapa de colocación de las esculturas, así como un programa de manejo integral de residuos sólidos. La Semarnat pidió al promovente del proyecto el monitoreo y control del pez león; el primer informe que deberán presentar los promoventes será dentro de seis meses, aunque aún no inicie el proyecto.

Por: Stephani Blanco/SIPSE

Tomado de: http://sipse.com/novedades/nuevo-museo-bajo-el-agua-en-quintana-roo-49636.html

Apoyo juvenil en la protección y conservación del cenote Chen-Há

A fin de rescatar y conservar el patrimonio natural que representan los Cenotes, el Ayuntamiento de Mérida a través de la Dirección de Desarrollo Urbano, promueve la participación ciudadana en la limpieza de estas zonas naturales y desarrolla proyectos para mejorar su entorno. Como parte de esas acciones, se dio el banderazo de inicio de la limpieza del cenote Chen-Há, en la comisaría de Dzityá. Las actividades incluyeron un rally juvenil, juegos didácticos, reforestación y adopción de árboles.

A fin de rescatar y conservar el patrimonio natural que representan los Cenotes, el Ayuntamiento de Mérida a través de la Dirección de Desarrollo Urbano, promueve la participación ciudadana en la limpieza de estas zonas naturales y desarrolla proyectos para mejorar su entorno.

 
Como parte de esas acciones, se dio el banderazo de inicio de la limpieza del cenote Chen-Há, en la comisaría de Dzityá.

Las actividades incluyeron un rally juvenil, juegos didácticos, reforestación y adopción de árboles.

La arquitecta Laura Sáenz Cetina, subdirectora de Patrimonio Cultural, comentó que el objetivo del trabajo en el cenote de Chen-Há y otros del municipio que reciben visitantes es que se pueden disfrutar como espacios recreativos y culturales.

Queremos que la gente los pueda disfrutar y en el caso de este cenote de Chen-Há buscamos que la gente se involucre no sólo en su limpieza, sino también en su cuidado.

La funcionaria comentó que en Mérida hay 145 cenotes registrados. En lo que va de esta administración y en colaboración con otras direcciones, el Ayuntamiento ha promovido la limpieza y el rescate de los cenotes ubicados en Cholul y Sitpach, pero ésta es la primera vez que se busca la participación integral de los vecinos, especialmente jóvenes y niños

La actividad de hoy incluyó desmonte y retiro de basura en el área del cenote. Participaron vecinos de Dzityá, especialmente jóvenes que integraron esta actividad al calendario del Mes de la Juventud.

En esta ocasión, se eligió trabajar en el de Dzityá ante el entusiasmo y la disposición de la comunidad para ayudar.

De acuerdo con la subdirección de Patrimonio Cultural, la riqueza natural de los cenotes es poco conocida entre los habitantes de las comisarías donde se ubican.

Aunado a ese desconocimiento, en esos espacios se han registrados algunos actos vandálicos, como grafiteo y contaminación por basura, hechos que ponen en riesgo la conservación del patrimonio natural.

Por lo anterior, la difusión de este patrimonio entre sus vecinos inmediatos es de gran importancia, a fin de que puedan ayudar en la vigilancia y cuidado de esos espacios.

Como parte de las actividades de hoy, además de la limpieza del entorno, se reinstaló la señalética y se realizaron labores de reforestación con la siembra de varios árboles y, especialmente, de una ceiba o yaxché, árbol sagrado de los mayas.

También recibieron nombramiento como Ecovigías a alumnos de la Telesecundaria que funciona en Dzityá y a otros jóvenes de la comunidad.

Uno de los nuevos Ecovigías, Lázaro Chi Manzanero, comenta que junto con un grupo de aproximadamente 20 personas acude desde hace meses a limpiar el cenote y sus alrededores.

—Me gustaría que más jóvenes se sumen a esta labor porque es triste que se pierdan lugares como éste, que disfrutaron nuestros abuelos según nos cuentan —indicó.

El joven subrayó que siente orgullo de colaborar como Ecovigía, ya que quisiera que el cenote permanezca en buenas condiciones para que lo disfruten sus sobrinos, hijos y nietos en el futuro.

Matilde Martín Pisté, vecina de la comunidad, aseguró que la comunidad está feliz por el rescate del cenote, que desde hace muchos años ha sido punto de reunión para ellos, pero que actualmente registra algunos problemas de contaminación.

Asegura que junto con varios vecinos desde hace tiempo se dan a la tarea de limpiar los alrededores del cenote y asegura que mucha gente visita el lugar, especialmente turistas extranjeros.

Luego de una sencilla ceremonia en la que se presentó el proyecto para el lugar, las autoridades presentes, encabezadas por el director del Instituto Municipal de la Juventud, Antonio González Blanco, y el regidor Enrique Alfaro, presidieron la siembra de una ceiba.

Los jóvenes que acudieron participaron en un rally y varios juegos didácticos con enfoque ecológico.

Tomado de: http://isla.merida.gob.mx/ServiciosInternet/siiw/web/ADSIME/Prensa/php/nota.php?idnota=3875&tituloNota=Apoyo%20juvenil%20en%20la%20protecci%C3%B3n%20y%20conservaci%C3%B3n%20del%20cenote%20Chen-H%C3%A1

Sonora tiene el corazón volcánico único en el mundo

Un escudo de roca volcánica con la forma de un corazón, hecho de cráteres, flujos de lava petrificada y volcanes todavía latentes, se encuentra rodeado del desierto más grande de América del Norte, cuyo conjunto de características no se encuentra en otro lugar del mundo. Además, para observar las más de 200 mil hectáreas que abarca el escudo volcánico, que colinda con las dunas móviles y los cráteres volcánicos que llegan a tener un diámetro de mil 600 metros y hasta 250 metros de profundidad, o los flujos de lava sólida de hasta ocho mil años de antigüedad.

Un escudo de roca volcánica con la forma de un corazón, hecho de cráteres, flujos de lava petrificada y volcanes todavía latentes, se encuentra rodeado del desierto más grande de América del Norte, cuyo conjunto de características no se encuentra en otro lugar del mundo.


Juntos forman la Reserva de la Biosfera de El Pinacate y Gran Desierto de Altar, en donde mares de dunas con forma de estrella que se mueven en conjunción con los vientos, frente a un fondo de roca de dos mil kilómetros cuadrados con múltiples formaciones, son protagonistas de un fenómeno natural único.

Por ello, la Unesco declaró hace unas semanas a la zona, como Patrimonio Natural de la Humanidad, pues “no hay otro sitio igual en el mundo, con estas características”, destaca el director de la Reserva, Federico Godínez Leal, debido al cúmulo de factores que se combinan en el área.

Sus más de 715 mil hectáreas albergan la mayor diversidad biológica del mundo en un ecosistema de este tipo, además de que el cúmulo de factores que convergen en un sólo lugar, hacen de la Reserva un sitio único, pues tiene una combinación de fenómenos geológicos que generan paisajes diversos, lo que no se presenta en otra parte del planeta.

El proceso para que la Reserva fuera incluida en la lista de Patrimonio de la Humanidad, tuvo una duración de ocho años, a iniciativa de la Comisión Nacional de Areas Naturales Protegidas (Conanp), organismo dependiente de la Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales (Semarnat).

México elaboró un documento con los argumentos y características que lo hacían candidato para convertir a la Reserva en la quinta zona del país que cuenta con la denominación de parte del organismo internacional.

Finalmente, la Organización de Educación Científica y Cultural de las Naciones Unidas (UNESCO) otorgó a esta Reserva Natural la categoría, en un concurso en el que participaron países como la India, Italia, Kenia, Namibia, Filipinas, Tajikistán, Vietnam, Canadá, Guinea Bassau, Africa del Sur y Rusia.

A tres horas de la ciudad de San Luis Río Colorado y a 40 de Puerto Peñasco, se llega a una zona que pareciera monótona e irónicamente desértica, pero que al adentrarse sumerge a los visitantes en una variedad de paisajes, además de que se tiene la sensación de estar en la superficie de otros planetas o de un escenario de películas de ficción.

De hecho, en la Reserva Ecológica, la agencia espacial estadounidense (NASA) llevó a cabo el entrenamiento de los astronautas que participaron en la misión espacial “Apollo 14”, debido a las condiciones geológicas con las que cuenta.

La Reserva invita a investigadores y a los visitantes especializados y más aventurados, a recorrer sus caminos enmarcados por el escudo volcánico, bajo temperaturas que en verano llegan a los 50 grados centígrados, o a acampar en las planicies donde viven especies como zorros, coyotes, serpientes de cascabel, liebres, tarántulas, entre otros.

Además, para observar las más de 200 mil hectáreas que abarca el escudo volcánico, que colinda con las dunas móviles y los cráteres volcánicos que llegan a tener un diámetro de mil 600 metros y hasta 250 metros de profundidad, o los flujos de lava sólida de hasta ocho mil años de antigüedad.

De estos cráteres, los más representativos y visitados son el “Elegante” y el del “Cerro Colorado”, que se formaron hace 32 mil años el primero y 12 mil años el segundo, y que contribuyeron a que la Reserva obtuviera la categoría especial internacional.

Federico Godínez resalta que haber obtenido el título de Patrimonio Natural de la Humanidad conlleva una gran responsabilidad de parte del gobierno de México y de la sociedad, para garantizar la integridad del área y al mismo tiempo fomentar la investigación científica y el flujo de turistas, así como el mejoramiento de la infraestructura y los recursos materiales y humanos.     

Tomado de: http://www.elimparcial.com/EdicionEnLinea/Notas/Sonora/20072013/730160-Tiene-Sonora-el-corazon-volcanico-unico-en-el-mundo-Unesco.html

Museo de Arte Contemporáneo sufre el robo de dos piezas de la Colección Juan Yarur

La noche del jueves 16 de agosto desaparecieron dos obras del artista británico Damien Hirst pertenecientes a la colección “Juan Yarur : Un relato personal” del MAC Parque Forestal. Por esos motivos la institución estará cerrada hasta nuevo aviso.

Dos obras del artista británico Damien Hirst fueron sustraídas anoche 15 de agosto desde el MAC Parque Forestal. Estas piezas pertenecen a la muestra Juan Yarur: Un Relato Personal, en exhibición desde el 31 de julio en el museo.  El robo se produjo después del masivo concierto al aire libre del grupo Los Jaivas, el que reunió a 60 mil personas en el Parque Forestal.

Afortunadamente, una de las dos piezas fue devuelta horas después a uno de los guardias del Museo de Nacional Bellas Artes, vecino al MAC. Sin embargo, por desgracia la segunda permanece desaparecida.

Se trata de dos piezas impresas pertenecientes a las serie “Souls III” y “Souls IV”. La segunda aún no ha sido hallada.

“Lamentamos el daño infligido a nuestra actual exposición en las dos obras de Damien Hirst. Sobre este hecho, estamos a la espera de los resultados de la investigación especializada de la PDI.  El MAC ha asegurado que aumentará la seguridad de inmediato del establecimiento. Lamentamos profundamente que se haya dado relevancia a un concierto masivo como el de anoche en una zona residencial y donde existen tres de los museos más importantes de Chile”, sostiene Bernardita Mandiola, directora de Fundación AMA, organizadora de la muestra Colección Juan Yarur: Un Relato Personal.

“Este robo constituye un daño cultural de gravedad, que se ha infligido una colección privada. Ésta ha accedido mostrarse públicamente,  constituyendo con esto un beneficio que abarca a los más distintos sectores ciudadanos. El museo ha hecho una labor de vanguardia al exhibir por primera vez una colección privada, que además es de reconocida relevancia. Este acto pone en riesgo que puedan efectuarse más acciones de esta naturaleza”, explica Francisco Brugnoli, director del MAC. “Lo sucedido ha puesto nuevamente en evidencia el alto grado de desprotección que tienen los edificios públicos patrimoniales respecto de actos masivos. Estos por su naturaleza requieren un resguardo especial, a cuyo respecto deben hacerse en forma urgente los estudios pertinentes”.

Si bien el sistema de seguridad del museo es el resultado de un estudio especializado, la situación de riesgo que vivió el día de ayer y el daño referido han determinado tanto de parte del MAC como de Fundación AMA incrementar especialmente su resguardo.

Debido a todo lo anterior, el Museo de Arte Contemporáneo, sede Parque Forestal, lamenta comunicar que permanecerá  cerrado al público durante este fin de semana y hasta nuevo aviso.

Tomado de: http://radio.uchile.cl/2013/08/16/museo-de-arte-contemporaneo-sufre-el-robo-de-dos-piezas-de-la-coleccion-juan-yarur

Museo en São Paulo disponible ¡para eventos corporativos!

La curadora del museo se presenta y pocos minutos más tarde el tour comienza por la Pinacoteca do Estado de São Paulo. Ejecutivos nacionales y extranjeros siguen los pasos de la guía y escuchan atentamente sus explicaciones de las increíbles obras de artistas como Tarcila do Amaral, Almeida Junior, Cândido Portinari y Di Cavalcanti.

A continuación, el grupo se reúne en el patio del museo para disfrutar de un cóctel, seguido de una cena sofisticada. De esta manera muchas empresas se han reunido con sus clientes, en busca de ambientes tranquilos y de paso hasta culturales como éste, para cerrar acuerdos.

El programa cuesta 1.500 dólares americanos y el recorrido se realiza a puerta cerrada a partir de las 6 de la tarde. Es como tener un museo entero disponible, sin tener que preocuparse por las colas o aglomeraciones. La cafetería, situada en el jardín, los jueves, está abierto hasta las 10 de la noche y sirve deliciosas bebidas y cafés gourmet; una gran opción para grupos pequeños.

El museo dispone de un patio cubierto de 220 m² con capacidad para 30 personas, un espacio ideal para cócteles y servir una cena. El alquiler del espacio para una noche cuesta US$ 15.000. Los encargados de eventos del museo pueden proponer planes que incluyan una cena buffet. Para los grandes eventos, la institución cuenta con un auditorio para 140 personas, equipadas con un proyector, computadora, DVD, VHS, micrófono y altavoz. El parqueo es gratuito.

Más sobre el museo:

Fundado en 1905 por el gobierno del estado de São Paulo, la Pinacoteca es el museo de arte más antiguo de la capital y en la actualidad agrupa a una de las más importantes colecciones de obras de pintores y escultores brasileños del país. El edificio de ladrillo fue diseñado en el siglo 19 por el arquitecto Ramos de Azevedo para albergar la Escuela de Artes y Oficios. En la década de 1990, fue restaurado por el arquitecto Paulo Mendes da Rocha, en un proyecto de revitalización que se ha convertido en un referente internacional.

La colección original de la institución se formó con la transferencia de 26 obras del Museo del Estado (actualmente Museu Paulista de la Universidad de São Paulo, conocido como Museu do Ipiranga), y en la actualidad cuenta con cerca de nueve mil elementos. Obras como “Caipira Picando Fumo”, de Almeida Jr., “Cozinha na Roça”, de Pedro Alexandrino, y “Mestiço”, de Cândido Portinari son algunos de los aspectos más destacados de la colección.

En 2011, la Pinacoteca abrió una nueva exposición sobre la historia del arte en Brasil. Más de 500 obras de la época colonial hasta la década de 1930. Gran oportunidad de ver de primera mano el trabajo de Di Cavalcanti, Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Pedro Alejandrino y Almeida Junior, entre otros.

Foto: Pinacoteca do Estado de São Paulo

Tomado de: http://vidayestilo.terra.com.pe/turismo/turismo-de-negocios/sao-paulo/museo-en-sao-paulo-disponible-para-eventos-corporativos,57390b2023110410VgnVCM3000009acceb0aRCRD.html

Museo Marítimo apuntala misión de volver al Pacífico

Con sede en Sucre, la entidad preservará la memoria sobre el mar boliviano y promoverá el derecho a retornar a la costa con soberanía. El Museo Nacional Marítimo será un referente del derecho irrenunciable de Bolivia a volver a las costas del Pacífico. Proyectado para construirse con un presupuesto de Bs 5 millones, fue presentado oficialmente en un acto cívico en el frontis de la Casa de la Libertad.

El Museo Nacional Marítimo será un referente del derecho irrenunciable de Bolivia a volver a las costas del Pacífico. Proyectado para construirse en Sucre con un presupuesto de Bs 5 millones, ayer fue presentado oficialmente en un acto cívico en el frontis de la Casa de la Libertad.

Para la ceremonia, la calzada del edificio histórico fue custodiada por miembros de las Fuerzas Armadas y se dispuso la urna con la última bandera nacional que ondeó en Antofagasta, durante la invasión chilena al puerto boliviano en 1879 y que fue rescatada por la niña Genoveva Ríos.
Ante la presencia de diversas autoridades, el custodio de la Casa de la Libertad, Mario Linares, abrió la tanda de oradores agradeció a los gestores del proyecto: Henry Reyes Gonzales, cuya familia cedió 4.000 metros cuadrados de terreno para la construcción del museo y la senadora Nélida Sifuentes, que impulsa la iniciativa.
“Este Museo es el resultado de un trabajo de más de ocho años (…) va a permitir mostrar la historia de nuestro país y reflejar la lucha de todos los bolivianos”, manifestó a su turno Henry Reyes.

EL MAR, UN DERECHO
En el discurso de fondo, el director ejecutivo de la Dirección Estratégica de Reivindicación Marítima (DIREMAR), Juan Lanchipa, recordó que Bolivia nació a la vida republicana con una superficie mayor a los 2.000.363 kilómetros cuadrados y una costa sobre el Océano Pacífico. Precisó que fruto de“agresiones militares, tratados ilícitos e injustos” Bolivia perdió más de 1.265.000 kilómetros cuadrados, “sin embargo de toda esa depredación territorial, lo que mayor daño nos ha ocasionado es la pérdida de nuestro litoral”, remarcó.
En esa línea indicó que el Museo Marítimo será la institución pública que preserve, estudie y difunda la historia del mar boliviano. “Está enfocado a un solo objetivo: el fortalecimiento de la conciencia marítima nacional (…) se trata de justicia, de derecho y de dignidad (…) el principal objetivo nacional es retornar a las costas del Pacífico con soberanía”, subrayó.

EL PROYECTO
Por su parte, el alcalde Moisés Torres detalló las características generales del diseño final del proyecto elaborado por el Gobierno Municipal y dijo que tendrá un costo de Bs 5.954.000 para una construcción de 1.799 metros cuadrados con 300 días de ejecución.
Finalmente, la senadora Sifuentes ponderó el aporte de Henry Reyes a la Patria, instó a instituciones y autoridades a apoyar el proyecto y sugirió que la inversión sea cubierta por la Gobernación, la Alcaldía y el Gobierno Nacional.

Por: Juan Pedro Debreczeni

Tomado de: http://correodelsur.com/2013/07/02/8.php

S.O.S: Delincuentes saquean Museo Religioso de Comayagua.

Transcurría la mañana cuando de pronto tres personas se presentaron al Museo Religioso de Comayagua con el boleto de acceso en mano. El encargado de ofrecer la bienvenida de los visitantes les atendió en la entrada principal y les facilitó la entrada como sucede con los turistas, sin imaginar que segundos después sería encañado y amarrado por los delincuentes.

Transcurría la mañana cuando de pronto tres personas se presentaron al Museo Religioso de Comayagua con el boleto de acceso en mano. El encargado de ofrecer la bienvenida de los visitantes les atendió en la entrada principal y les facilitó la entrada como sucede con los turistas, sin imaginar que segundos después sería encañado y amarrado por los delincuentes.

“Me apuntaron a la cabeza y me amenazaron que si gritaba me matarían, me amarraron de pies y manos y me taparon la boca”, dijo Roniery Martínez, al ser encontrado tirado en el piso del recinto. Los malvivientes según Martínez luego de someterlo comenzaron a depositar las antiguas piezas religiosas en varios sacos.Las antigüedades que se llevaron fueron seleccionadas de manera cuidadosa, para luego cargarlas en un vehículo Pick Up, color gris, marca Hyundai, sin placas a la vista de transeúntes y vecinos, quienes nunca imaginaron que se trataba de un robo.De forma posterior los individuos huyeron con rumbo desconocido.

De acuerdo con testigos, mientras los tres ladrones saqueaban el museo otro miembro de la banda se paseaba en el vehículo por la calle enfrente del establecimiento, hasta que comenzaron a introducir a la paila del automóvil varios sacos de color rojo.La puerta por donde sacaron las piezas está a 30 metros de la plaza central León Alvarado, lugar donde permanecen varios policías municipales que al igual no notaron nada extraño en la zona.

A unas dos cuadras del atraco al igual se encontraban tres elementos policiales, mismos que luego que la población alertó sobre el robo se presentaron al lugar.Minutos más tarde del retiro de los delincuentes del interior del museo, Martínez logró quitarse el pañuelo que le ataron en su rostro y comenzó a pedir ayuda, es así como vecinos lograron escucharle y avisar de inmediato a los policías municipales y las autoridades de la Iglesia Católica.

El obispo Roberto Camilleri, al llegar al lugar se encargó de desatar al joven y pidió que se le atendiera de inmediato con el fin de conocer si no había sido lastimado. El religioso luego de inspeccionar el local y verificar el hecho se negó a dar declaraciones a los medios de comunicación.Inventario También se hicieron presente al local de exposición las autoridades del Museo de Comayagua, personal del Instituto Hondureño de Antropología e Historia (IHAH), agentes de la Policía Nacional entre otras autoridades.

Entre los objetos robados se enlistaron copones, custodias, cáliz, una corona imperial, un cetro y otras piezas bañadas en oro y plata que datan desde los siglos XVI al XIX.También dos imágenes religiosas; la Virgen Dolorosa, de madera y cubierta de policromado con arreglos de oro y San Pedro.De forma preliminar se informó que unas 70 piezas religiosas del tiempo de la colonia formaron parte del robo.“Todas las piezas tiene un valor incalculable, ya que datan de siglos pasados”, detalló Miriam Zapata, directora del museo de Comayagua.

Esta no es la primera ocasión que el museo es saqueado, ya que en 2007 los delincuentes se llevaron varias piezas, pero de menor valor histórico.El presidente de la Cámara de Comercio y colaborador del museo, Tirso Zapata, manifestó que en esta oportunidad se llevaron piezas de manera selectiva.“Como comunidad no podemos permitir que esto continúe, pero también las autoridades policiales deben investigar, pues es un daño al tesoro del país”, dijo Zapata.El museo fue aperturado hace un mes, luego de haber permanecido en restauración, el local no cuenta con cámaras ni un guardia de seguridad.

Tomado de: http://www.elheraldo.hn/Secciones-Principales/Regionales/Sustraen-piezas-de-museo-en-Comayagua#panel1-2

S.O.S: Ministerio de Cultura recibió 125 objetos patrimoniales recuperados del exterior

El lote de piezas recibido esta mañana, incluye la Custodia de Plata del s. XVIIIsustraída de la Iglesia de Yaurisque en Cuzco; cuadros coloniales del s. XVIII de la Escuela Cuzqueña como la pintura de la “Virgen Dolorosa”; el valioso manuscrito “Triennalis Philosophia” del s. XVII; así como, diversos ceramios, metales y textiles de las culturas Moche, Virú, Sicán, Chimú, Nazca, Chancay e Inca.

El ministro de Cultura, Luis Peirano recibió del ministro de Relaciones Exteriores, Rafael Roncagliolo, 125 piezas pertenecientes al Patrimonio Cultural de la Nación que fueron repatriadas de Estados Unidos, México, Chile y Suiza, tras un extenso y minucioso trabajo de recuperación entre ambas carteras.

El lote de piezas recibido esta mañana, incluye la Custodia de Plata del s. XVIIIsustraída de la Iglesia de Yaurisque en Cuzco; cuadros coloniales del s. XVIII de la Escuela Cuzqueña como la pintura de la “Virgen Dolorosa”; el valioso manuscrito “Triennalis Philosophia” del s. XVII; así como, diversos ceramios, metales y textiles de las culturas Moche, Virú, Sicán, Chimú, Nazca, Chancay e Inca.

La entrega consistió en 33 bienes culturales recuperados en Estados Unidos, 90 en Chile, 1 pieza en México y otra en Suiza. Con esto, la Dirección General de Fiscalización y Control del Ministerio de Cultura cierra doce casos de tráfico ilícito de bienes culturales hacia el exterior.

Las piezas repatriadas provienen de entregas voluntarias, decomisos realizados por autoridades extranjeras y rescate de bienes vendidos que fueron llevadas a los países mencionados.

PIEZAS REPATRIADAS

La Custodia de Yaurisque es una pieza para la liturgia, elaborada en plata dorada y esmaltes, del siglo XVIII. Fue parte de una sustracción sistemática del Templo San Esteban Mártir del distrito de Yaurisque, provincia de Paruro en Cusco, entre el año 1999 y 2004. Apareció puesta en venta por la Casa de Subastas Christie’s de Nueva York, a través de su portal web en el 2010.

El Libro Manuscrito “Trienallis Philosophia” es un documento colonial perteneciente al Arzobispado de Arequipa que fue incautado por Agentes del Departamento de Seguridad Interna (Homeland Security) de los Estados Unidos en setiembre del 2010 y entregado en custodia a la Embajada del Perú en Washington.

Entre las 125 piezas entregadas, se encuentran lienzos sustraídos de diversos templos en el Cusco, dos de ellos son pinturas de la “Virgen de la Candelaria” y“Virgen de la Inmaculada Concepción” robados el año 2007 del Templo San Francisco de Asís del distrito de Cay-Cay, provincia de Paucartambo en Cusco, Fueron recuperados de la casa de subasta “Austin Auction Gallery” en Texas (USA) en marzo del año 2009.

También destaca, un lienzo de la “Virgen de la Candelaria” sustraído del Templo Parroquial Virgen del Carmen en el distrito de Surimana en Cusco en el año 2008. Y, un lienzo de “San Ignacio de Loyola” robado de la Parroquia San Martin Obispo del distrito de Marangani en 1994.

Asimismo, las piezas, producto del tráfico ilícito de bienes culturales, incluye además, unceramio en forma de felino, parte de las siete piezas  precolombinas  incautadas por las autoridades estadounidenses en el Aeropuerto JFK de New York cuando ingresaban procedentes de  Suiza, vinculadas al caso Roeckl- Rifkin.

Tomado de: http://www.larepublica.pe/13-05-2013/ministerio-de-cultura-recibio-125-bienes-culturales-recuperados-del-exterior#!foto1

S.O.S: Policía recupera 1.500 bienes de más de 5 mil años que estaban almacenados en un inmueble en Manabí.

La Policía recuperó gran variedad de piezas arqueológicas de cerámica, piedra y otros materiales con características prehispánicas y coloniales de diferentes culturas, que datan desde 3500 a.c., hasta el siglo XVI, las cuales presuntamente iban a ser comercializadas. Según las autoridades son producto de excavaciones ilegales.

La Policía recuperó el miércoles 1.500 bienes patrimoniales prehispánicos y coloniales que se encontraban almacenados en un inmueble de la provincia costera de Manabí.

Los uniformados encontraron gran variedad de piezas arqueológicas de cerámica, piedra y otros materiales con características prehispánicas y coloniales de diferentes culturas, que datan desde 3500 a.c., hasta el siglo XVI, las cuales presuntamente iban a ser comercializadas.

Las piezas no estaban inventariadas en el Instituto Nacional de Patrimonio Cultural (INPC) y según las autoridades son producto de excavaciones ilegales (huaquerismo).

La acción fue desarrollada en un inmueble ubicado en el km 1,5 de la Panamericana, vía Manta-Portoviejo-Bahía de Caráquez y entre las piezas halladas están urnas funerarias, figurines zoomorfos y antropomorfos, collares, máscaras, chamanes, tallados en hueso, entre otros.

La autoridad competente dispuso que los bienes culturales sean trasladados y entregados al INPC, a fin de que se realicen los estudios técnico-científicos y determinar su originalidad, procedencia, filiación cultural.

La información y el contenido multimedia, publicados por la Agencia de Noticias Andes, son de carácter público, libre y gratuito. Pueden ser reproducidos con la obligatoriedad de citar la fuente. 

Tomado de: http://www.andes.info.ec/es/actualidad/policia-recupera-1500-bienes-patrimoniales-mas-5-mil-anos-estaban-almacenados-inmueble

Nuevas técnicas para preservar fotografías en Escuela de Restauración

Un nuevo tratamiento de restauración de fotografías, que consiste en la utilización de geles no acuosos para el retiro selectivo de manchas, será incorporado próximamente en ENCRyM, institución pionera en la atención de imágenes con valor artístico e histórico. Dichos materiales, creados por el químico Richard Wolbers, del Programa de Conservación del Arte, de la Universidad de Delaware, Estados Unidos, son de reciente uso en fotografías…, 

 
Un nuevo tratamiento de restauración de fotografías, que consiste en la utilización de geles no acuosos para el retiro selectivo de manchas, será incorporado próximamente en la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía (ENCRyM), institución pionera en la atención de imágenes con valor artístico e histórico. 

Dichos materiales, creados por el químico Richard Wolbers, del Programa de Conservación del Arte, de la Universidad de Delaware, Estados Unidos, son de reciente uso en fotografías, aunque con anterioridad (hace 15 ó 20 años) ya se habían utilizado para la limpieza de barnices de pinturas al óleo.

Los geles se han utilizado para la eliminación de manchas de fotos susceptibles a dañarse con tratamientos acuosos o con disolventes líquidos. Este tratamiento, que se basa en disolventes dentro de un coloide, limita la penetración de la solución e impide que ingrese a los estratos inferiores, de manera que no daña la fotografía. 

Estos geles serán incorporados en 2013, en el siguiente ciclo escolar de la Especialidad de Conservación y Restauración de Fotografía de la ENCRyM, plantel del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta), que tiene el reconocimiento de la UNESCO desde 1968. Instancia educativa que desde hace cuatro años se ha enfocado en la conservación y atención del patrimonio fotográfico de América Latina, destacó Fernanda Valverde Valdés.

En ese sentido, la responsable de la especialidad indicó que esta escuela de conservación ha buscado en todo momento la innovación y vanguardia en los materiales y herramientas usadas en la atención de los bienes culturales, así como en la formación de especialistas. De 2008 a la fecha han egresado 27 especialistas en Restauración de Fotografía, de los cuales 19 son mexicanos, y el resto de Colombia, Chile, Brasil y España. 

De acuerdo con Nora Kennedy, conservadora de la Fototeca del Museo Metropolitano de Arte, de EU, y Peter Mustardo, quien ha atendido imágenes de los archivos de Washington y Nueva York, fue a partir de 1970 que surgió el interés de restaurar las fotografías, tras comenzar a ser consideradas piezas de arte.

Tanto los tratamientos, como los materiales y las herramientas de restauración se han transformado, y se han ajustado a los nuevos criterios de conservación. En ese sentido, Peter Mustardo indicó que dichos criterios y el valor de las fotografías ha variado respecto a los de hace 20 años, pues la antigüedad de una imagen comenzó a ser un elemento fundamental a preservar como parte de su esencia, lo que a su vez incrementó su valor histórico.

En 1970 era común la restauración química de fotografías, mediante el “proceso de intensificación de imágenes, con el cual los fotógrafos corregían la opacidad de negativos a través de un revelado enérgico que las ennegrecía y modificaba sus características físicas y químicas, y que en el caso de las imágenes históricas, representaba la perdida. Ésta fue la razón por la cual quedó en desuso”, explicó la especialista Fernanda Valverde.

“Otro caso similar —añadió la experta del INAH— fue la eliminación sistemática de los soportes de cartón, a los que muchas fotografías estaban adheridas y se creía causaban su deterioro químico. Fue usado durante la década de los ochenta, y consistía en retirar este tipo de papel por nuevos soportes cien por ciento de algodón y libres de ácidos. 

“Sin embargo, hoy este proceso rara vez se realiza, pues frecuentemente los soportes tienen firmas o inscripciones que brindan información valiosa de la imagen; además, se ha comprobado que a pesar de las impurezas que tengan, no son la principal causa del borrado de las imágenes”.

Según Nora Kennedy, actualmente deterioros como la difuminación de imágenes o el envejecimiento del papel o cartón, son elementos que ya no se consideran en la restauración, ya que en sí mismos forman parte de la historia de la fotografía, de modo que la atención se centra en la corrección de roturas, manchas, hongos, huellas o marcas, que ocasionan daños graves en las imágenes, y cuya atención no modifica el valor artístico o histórico de la foto.
            

Tal es el caso de la pieza histórica Cuadro de la Proclamación de Independencia de los Estados Unidos Mexicanos, realizada por el fotógrafo Vicente Rivera Melo, con motivo del Centenario de la Independencia, por encargo del entonces presidente Porfirio Díaz.
 
Tomado de: http://agencian22.blogspot.com/2012/07/escuela-de-restauracion-pondra-en.html
La obra data de 1912 y se integra de 760 fotografías de diversos personajes políticos de la época, así como imágenes de los héroes de la Independencia, que están unidas a manera de periódico mural; mide 3.2 metros de ancho y 2.5 de largo. 

“La pieza pertenece al Museo Nacional de Historia “Castillo de Chapultepec”, y ha sido intervenida desde noviembre de 2011 por alumnos de la especialidad de Conservación de Fotografía, que egresarán este año de la ENCRyM. Se prevé terminarla en un mediano plazo, para su exhibición temporal por primera ocasión, luego de haber permanecido guardada en bodega debido a sus deterioros”, señaló Valverde Valdés. 

La especialista informó que la obra es atendida de roturas, manchas y presencia de hongos. Los primeros deterioros son contrarrestados mediante la unión de las fibras con adhesivos inocuos, pulpa de papel molida y papel japonés colocado por debajo de la fractura. Mientras que la eliminación de los microorganismos se hace con químicos especiales que desvanecen parcialmente las manchas que éstos originaron.

En tanto que las manchas, causadas por escurrimientos de agua y humedad, son retiradas a través de la mesa de succión o vacío, sobre la cual se coloca la obra a la que, a su vez, se le dejan caer gotas de un disolvente directamente sobre la mancha de manera controlada, mismas que son succionadas por la máquina.

Fernanda Valverde mencionó que al paso del tiempo “los tratamientos han evolucionado bajo el criterio de la mínima intervención para alterar lo menos posible las cualidades estéticas y materiales de las fotografías”, además ha variado la percepción del valor de las imágenes análogas frente a las digitales.

La especialista del INAH señaló que existe un gran reto con las fotos digitales una vez impresas, porque además de ser mucho más delicadas y susceptibles a daños químicos (como difuminación de tintes por exposición a la luz, imposibles de reintegrar) o físicos (rayaduras sobre la superficie), los procesos de restauración son complicados, “ya que incluso el roce de las brochas para retoques pueden causar abrasiones”. 

Al respecto, Peter Mustardo y Nora Kennedy destacaron también el inconveniente del acceso a los archivos digitales, porque se necesita de equipos especiales para poder verlos; “es por eso que debe hacerse una constante actualización y traslado de los archivos hacia nuevas tecnologías, pues de lo contrario, será material perdido que no se podrá consultar”, concluyeron.

 
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