En un dormitorio de una casa de California (oeste de EE.UU.) permaneció guardada durante seis décadas una pintura de Frida Kahlo que vale millones de dólares.
En un dormitorio de una casa de California (oeste de EE.UU.) permaneció guardada durante seis décadas una pintura de Frida Kahlo que vale millones de dólares.
Una obra que la artista mexicana pintó en 1929 y que se subastará la semana que viene en Nueva York.
El óleo, titulado “Niña con collar”, fue entregado por el esposo de Kahlo, el muralista Diego Rivera, a una mujer que asistió a la artista antes de su muerte.
La asistente, que ahora tiene más de 90 años, conservó la pintura en su una habitación de su casa hasta quese la ofreció a la firma de subastas Sotheby’s este año.
Se esperan obtener hasta US$2 millones por su venta el próximo 22 de noviembre.
Axel Stein, a cargo del departamento de arte latinoamericano de Sotheby’s, dijo que la obra se encuentra en excelente estado.
“La pintura se ve muy fresca”, señaló Stein. “Estaba en un área oscura de la casa así que sus colores son vibrantes”.
Según Stein, la pintura hecha con técnica de óleo sobre lienzo tiene un “sentido de calidez y cercanía”.
En ella aparece una joven, posiblemente la propia Frida Kahlo, mirando de frente.
Image copyrightREUTERSImage captionLa obra se mostrará al público el 19 de noviembre antes de subastarse
Expertos en arte sabían de la existencia del cuadro porque una amiga de Frida Kahlo lo fotografió en una ocasión.
La imagen captada en blanco y negro apareció en un catálogo de la obra de Kahlo pero el paradero de la pintura original se desconocía.
Su dueña le dijo a Sotheby’s que el esposo de Kahlo, Diego Rivera, le había regalado la pintura en 1955.
Señaló que Rivera, reconocido muralista mexicano, le dijo que quería que conservara un recuerdo de la artista.
Una obra de Kahlo que muestra a dos mujeres desnudas en un bosque se vendió por US$8 millones en una subasta en Nueva York hace unos meses, el precio más alto que ha conseguido uno de sus cuadros hasta la fecha.
Image copyrightGETTY IMAGESImage caption”Dos desnudos en el bosque (La Tierra Misma)” se vendió por US$8 millones.
Frida Kahlo y el muralista Diego Rivera mantuvieron una relación tempestuosa
- Nació en Ciudad de México en 1907
- Sufrió de polio en su infancia y a los 18 años sobrevivió a un accidente de tránsito
- Comenzó a pintar durante su larga recuperación tras el accidente
- Alrededor de un tercio de sus pinturas son autorretratos
- Se casó con Diego Rivera en 1929, se divorció y volvió a casarse con él por segunda vez
- Murió en 1954
Tomado de: http://www.bbc.com/mundo/noticias-38008425
Rematarán un óleo de Frida Kahlo que se creía perdido
La obra inconclusa, de 1929, se subastará el martes por US$ 1,5 millones
La obra, que saldrá a la venta el próximo martes por 1,5 millones de dólares, invita al pasado. Fue pintada el mismo año de su boda con el muralista mexicano Diego Rivera (1886-1957). Frida tenía 22 años. Su vida empezaba a remontar. De niña había sufrido una severa poliomielitis que le dejó minada la pierna derecha. Luego, en un accidente de autobús, se había quebrado la columna y una barra le atravesó la vagina. Rota por dentro y por fuera, recompuso su existencia pieza por pieza. Primero fue la pintura; después, el amor a Rivera. Él advirtió su talento y le indicó un camino que ella superó con creces. Fue en la fase inicial de su relación con Rivera cuando se gestó Niña con collar.
El óleo está inconcluso, pero ya posee la fuerza primordial que caracteriza a Kahlo. La figura humana, una niña indígena, centra la atención y pulveriza la geometría del espacio. Todo se vuelca en ella. Ni siquiera la exaltación del color -rojo, índigo y verde- puede con el volcán de sus ojos negros. Ojos que miran al espectador y también al porvenir de la artista.
Los especialistas aventuran que el cuadro fue dejado sin acabar porque en él Kahlo halló una fuente de inspiración permanente, un retrato de sí misma. No en la figura, pero sí en los trazos básicos de su obra futura. La pose frontal, las cejas, el collar, los enormes aros y hasta la presencia estática y absorbente del personaje son un anticipo de sus más célebres óleos. “La pintura tuvo un significado especial para ella; a lo largo del tiempo fue el punto de partida para muchos de sus autorretratos; demostró ser una primavera de ideas de lo que iba a venir”, señala el experto Salomon Grimberg. El cuadro, de 57 centímetros por 46, durmió durante décadas en el olvido. Su existencia sólo era conocida por las fotografías de Lola Álvarez Bravo (1907-1993), íntima del círculo de Rivera y una de las grandes retratistas de los años dorados mexicanos. Pero de su paradero nada se sabía. Era un enigma que ahora ha empezado a esclarecerse y que, como todo en el universo Kahlo, será devorado con avidez. “Con ella queremos lo imposible: saber siempre más, queremos saber todo y cada cosa sobre esa mujer que se dio luz a sí misma”, indica Grimberg.
La reconstrucción ofrecida por Sotheby’s es parca. Obra germinal, acompañó a Frida durante toda su vida como un imán. Tras su muerte, Rivera se la entregó a una mujer, no identificada por Sotheby’s, que había ayudado a la artista en su estudio. La nueva dueña la guardó en su vivienda de California todo este tiempo y, pasados los 90 años, ha decidido venderla.
El estado de conservación de Niña con collar, según la casa de subastas, es excelente. Durante seis décadas, el óleo permaneció en una zona oscura, alejada de la luz. Sus colores siguen frescos. También su impacto. Esos ojos negros que miran de frente al futuro.
Con una base de 1,5 millones de dólares, el óleo pintado por Kahlo a los 22 años podría superar el récord anterior de la artista mexicana: en mayo de este año, en un remate en Christie’s, el cuadro Dos desnudos en el bosque (La tierra misma) se vendió por 8,5 millones.
Tomado de:http://www.lanacion.com.ar/1957321-remataran-un-oleo-de-frida-kahlo-que-se-creia-perdido
